Расхожая теорема, что при желании можно достичь всего, неоднократно подтверждалась. И не важно, чего ты желаешь, главное – насколько сильно.

В то, что участница проекта InterFotki.ru Алена Крученюк серьезно увлеклась фотографией всего год назад, верится с трудом. Ее работа «Слепая преданность» – в фаворе у посетителей сайта, и назвать это случайностью сложно. У Алены уже выработался собственный стиль, пластичность кадра, особая ритмика композиции. А амбициозность придает сил идти дальше по непроторенной дорожке, самостоятельно постигая «аз», «буки» и «веди» фотоискусства.

Алена, давай начнем с достаточно прозаического вопроса: на сайте нашего конкурса у тебя выложено очень много интересных снимков. А случалось уже продавать работы?

Случалось, но не очень много пока. Я бы сказала, даже мало. Это стало возможно с появлением у меня профессиональной техники, которую в прошлом году я подарила себе на День Рождения. Первым «ушел» в зарубежный фотобанк снимок «Когда…», который недавно участвовал в конкурсе «Я видел дождь».

Но на фотобанках я не сосредоточена. Это всего лишь дополнительный способ реализации фотографий, который я отношу больше к ремеслу, нежели к творчеству. В основном, занимаюсь портретной съемкой: портфолио модельное, частное, с большим удовольствием – актерское, реже – репортажная съемка: свадьбы, освещение мероприятий. И думаю, что через какое-то время фотография станет основным видом моей деятельности.

У меня, в отличие от большинства, увлечение фото началось отнюдь не с того, что родители снимали, проявляли пленку в ванной комнате, и ребенок рос в этой атмосфере и проникался. Но я не жалею. Когда в 2002-2003 годах появились доступные цифровые фотоаппараты, купила себе один из таких и стала пробовать. В частности, фотографировала другое свое творчество: вышивку, декорирование одежды, аксессуары и прочее – получалось вроде бы неплохо. Именно тогд

а потихоньку стали приходить мысли о том, что могу реализовать себя и в фотографии.

Какое-то время сама была моделью: впервые снялась у очень хорошего фотографа Юлии Бородиной. Быть и по ту и по другую сторону объектива – это совершенно разные ощущения. И на самом деле, снимать гораздо интереснее! Поняла, что как модель я никакая, иногда прямо завидую тем, кого снимаю: как они могут раскрепощаться перед камерой. А вот сам процесс съемки, то есть раскрепощать другого человека, общаться с ним, понимать его – это то, что обожаю, то, что больше всего привлекает. То есть создать для человека уютную приятную атмосферу, чтобы он чувствовал себя естественно и у него появлялось желание придти и второй, и третий раз – это то, к чему я стремлюсь.

Что еще касается моделей, то среди моих есть и профессиональные, но их по пальцам можно пересчитать. В основном снимаю простых людей – друзей, знакомых, коллег. Моделью может быть абсолютно любой человек. Все зависит от того, кто держит камеру. Не знаю почему, но у меня не было ни одного человека (тьфу-тьфу), которого я не смогла бы раскрепостить и дать ему то, что он хотел бы увидеть на выходе. Я глубоко убеждена, что нефотогеничных людей не бывает: нужно просто увидеть красоту человека, «влюбиться» в него на период съемки, снимать его так, как хочешь, чтобы снимали тебя, работать с ним, чувствовать его настроение, манеры, страхи и сомнения, поведение, и своевременно нажимать на кнопку спуска затвора.

Если бы тебе предложили на выбор любой мировой музей, в котором ты можешь выставить лишь одну фотографию, то какой музей и какую свою работу ты бы выбрала?

Трудно сказать… Есть работы, которые очень нравятся, но одну единственную любимую выделить крайне сложно. Может быть потому, что таковой нет. Перефразируя классика, можно сказать, что свою лучшую фотографию я еще не сняла.

А что касается музея… Если бы выбор стоял так бескомпромиссно, то этим единственным местом стала бы Galleria Carla Sozzani, Милан.

Вопрос противоположный: есть среди твоих фотографий та, за которую стыдно и об утрате которой ты бы никогда не пожалела?

Есть, конечно, но... Фотографии, за которые стыдно, как правило, не публикую. Есть и те, за которые не было стыдно ранее, но сейчас оцениваю их по-другому, через призму полученных знаний и отработанных техник, и понимаю, что нужно переснять или доработать... Наверное, самый строгий критик – это я сама.

Кому ты бы доверила снимать свой портрет?

Маме. Смешно, но даже на автоматических настройках, не умея держать правильно камеру в руках и не имея каких-то специальных познаний в области фотографии, этот человек видит меня такой, какая я есть. И из 10 сделанных ею кадров – 9 рабочих.

А вообще, наверное, это чувство знакомо многим фотографам: хотелось бы, чтоб тебя снимали так, как ты снимаешь своих моделей.

А о какой фотовершине мечтаешь? Проще говоря, чего бы хотела добиться в фотоискусстве?

На данный момент нет ничего определенного. Поэтому, наверное, эта вершина еще далека и неосознанна. Конечно, амбициозно, но хотелось бы оставить след в искусстве фотографии. На большем уровне, чем среднестатистический коммерческий фотограф без лица и имени.

И нужно обязательно двигаться вперед, расти. Каждый день. От фотографии к фотографии. Как сказал Мартен дю Гар: «Без труда талант – это фейерверк: на мгновение ослепляет, а потом ничего не остается».

Многие твои фотографии сняты в студии. Тебе больше нравится работать в помещении или все же предпочитаешь съемку open-air?

В течение года углубленного занятия фотографией я полгода снимала на улице, а в осенне-зимний, холодный период – в студии. Есть плюсы и минусы и в том, и в другом. Студия – это комфортно, предопределено. Когда у меня расслабленное настроение, я еду туда и делаю качественные фото для портфолио, фотобанков. А когда хочется, чтобы снимок был живой, лучше потратить больше ресурсов, подумать над местом проведения фотосессии, потому что снимать на улице и в сложном интерьере интереснее: ты едешь и знаешь лишь приблизительно, что тебя ждет. Работа в таких условиях – на 80% импровизация. Может, к примеру, внезапно начаться дождь, подуть ветер, случайные люди иногда попадают в кадр, сложный свет… ну очень многое... И обычно съемки на улице – маленькое приключение. Есть в этом какое-то свое очарование... В студии все предопределено: есть оборудование, «местный» реквизит, стандартная мебель, и все это несколько далеко от реальности... Жизнь немножко другая.

Существует довольно стойкое убеждение, что качественные фотографии ню может сделать только мужчина. Но после знакомства с твоими работами этот миф рассеивается. В чем, по–твоему, секрет фото ню?

У меня на этот счет противоположное мнение. Мне кажется, так, как себя хочет видеть женщина, может снять только женщина... А мужчина фотографирует женщину так, как хочет видеть он, мужчина... Я сама как-то пробовала сняться ню у

знакомого, но, откровенно говоря, осталась недовольна результатом, потому что я себя такой не вижу.

В истории изображения обнаженной натуры женщин всегда представляли раскованными, греховными. А мужчин – философски задумчивыми, в муках, будто зрителю открывается что-то запретное… В современном мире роли и образы сместились. Очень часто можно увидеть на фото хрупких мужчин и агрессивных мужеподобных женщин.

Мне чужда идея развязной раскованной женщины. По моим представлениям, женское ню должно быть тонким, чувственным, не пошлым… Например, потрясающие работы в жанре ню у Алины Лебедевой.

На твоих работах не встретишь пожилых, усталых лиц: только молодость и красота. Это принципиальная позиция или ты просто снимаешь людей того возраста, который лучше всего чувствуешь и понимаешь, потому что сама молода и красива?

К моему большому сожалению, пожилые люди не напрашиваются ко мне на съемки. (Улыбается.) Может быть, у нас с ними что-то бы и получилось интересное. Старость – это история, опыт, мудрость и по-своему прекрасная пора!

Судя по твоему портфолио, тебе интересно работать практически во всех фотожанрах. Давай разберемся, почему тебе нравится каждый из них.

Жанр, в котором я себя свободно чувствую – портрет. Репортажная съемка сложнее, но и в ней есть своя прелесть. Например, съемка свадеб – это здорово. Есть в этом ритуале что-то особенно трогательное, получаешь удовольствие от подобной работы. Но в то же время, на фотографа возлагается большая ответственность за съемку столь важного события в жизни людей. Ведь второго шанса снять ту же свадьбу у тебя никогда не будет!

А менее всего мне интересна пейзажная съемка. Я не смогла бы посвятить себя этому в текущий период жизни. На

прогулках или в путешествиях снимаю пейзажи, но только для своего личного архива. В целом к этому жанру равнодушна, не могу назвать ни одной пейзажной фотографии, которая произвела бы на меня впечатление.

Ален, каждый приходит в фотомир по-своему. А ты фотографию где-то изучала целенаправленно? Или это самообразование полностью?

Полностью самообразование. Изначально это было видение картинки без каких-то технических знаний. Сейчас даже смешно, но поначалу несколько месяцев я снимала в режиме приоритета диафрагмы (на Nikon он обозначается кнопкой «А»), а думала, что это просто автоматические настройки.

В первые полгода изучением технических особенностей фотоаппарата не сильно была озабочена, оставляла все на потом, и только на прошлых зимних каникулах взялась за книги. Первой стала инструкция к Nikon. (Смеется.) Потом увлеклась студийным светом и прочла книжку Марка Клейгорна. Дальше – сходила на семинар по свету, который помог разобраться с оборудованием на практике. Считаю, что человек должен заниматься самообразованием и стремиться к новым высотам. В планах у меня второе высшее художественное образование.

А были у тебя какие-то курьезные случаи, связанные с тем, что занимаешься фотографией?

Обычно курьезно что-то выглядит со стороны, особенно если съемка проходит не в студии, а где-то на улице или в каких-то неспециализированных под фотопроцессы помещениях. Как-то снимала музыкальную группу на репетиционной базе. И в голову пришла идея: почему бы не использовать решетчатую спинку стула для портретов каждого из членов коллектива. Стул держали два молодых крепких парня, позади стояла я со штативом и укрепленной на нем камерой, а перед стулом на некотором расстоянии – человек, которого я сквозь эти прутья и снимала. В результате получился очень необычный эффект. В то же время сам процесс съемки засняли на мобильный телефон: со стороны все выглядело достаточно комично. Нарочно не придумаешь!

А однажды фотографировала молодого человека. Никакого реквизита не было с собой, а хотелось сделать что-то неординарное. Он порылся в чемодане, извлек из него вешалку, и я так и снимала: в одной руке вешалка, в другой – фотоаппарат...

Такие эффекты выглядят любопытно. Можно, конечно, посидеть и помучаться в Photoshop, но я, если честно, не сторонница подобного подхода.

С какой работы началась серия «Люби меня красиво»? Модели, участвующие в этих съемках – действительно

влюбленные люди или встречаются впервые перед камерой?

Собирательный образ серии родился задолго до того, как я сама начала фотографировать. Я очень сентиментальный человек (что не мешает быть рациональной в то же время). Мне всегда хотелось снять людей, любящих друг друга, красиво это преподнести: легкое чувство, искреннее, пронизывающее… Мне нравится снимать влюбленные пары или людей, готовых сыграть подобные эмоции на камеру. С по-настоящему влюбленными – легче и приятнее.

Первая такая съемка была с ребятами, которые друг к другу никаких теплых отношений не испытывали. Точнее, молодой человек хотел очаровать девушку и сделал ей подарок – фотосессию. Что самое удивительное, ему в принципе не на что было претендовать, а на фотографии получилось совершенно наоборот: он показался холодным, не заинтересованным в партнерше. А у нее был такой взгляд, что многие мои знакомые говорили: «Надо ж так, девочка-то любит...».

А первая работа из серии «Люби меня красиво» выложена на сайте InterFotki.ru. Именно она дала название всему проекту в целом.

Были случаи, когда людей шокировало то, что приходило мне в голову. Одна съемка получилась откровенно эротичной, но оба партнера были не против, и после у людей завязался роман. Хотя к моменту фотосессии они знали друг друга меньше суток.

Важно не то, сколько времени люди друг друга знают, а их способность раскрепоститься, абстрагироваться, не замыкаться.

Твоя фотография «Слепая преданность» заняла второе место в миниконкурсе проекта InterFotki.ru «Любовь – это…» и является одним из претендентов на победу в номинации «Жанр». Насколько для тебя это важно? И вообще, что для тебя значит участие в конкурсе?

Эта фотография дорога мне тем, что взяла приз зрительских симпатий на I Московской Студенческой биеннале EMOTION IN MOTION. Сама идея очень любопытная: влюбленность ослепляет, застилает глаза... Это был один из последних кадров

фотосессии, в принципе я делала ставку на другие снимки, а этот получился спонтанно. Есть недочеты, которые очень сильно меня коробят. И все же… Когда я наткнулась в Интернете на конкурс InterFotki.ru, почему-то подумала: ведь у меня столько работ соответствующих некоторым темам проекта. Я обязательно должна их опубликовать... и одной из первых выставила «Слепую преданность».

Конкурсы вообще очень полезны. Конкуренция, как правило, независимая какая-то критика, незнакомая аудитория. Сейчас на проекте уже много людей, которых я знаю, с которыми на других ресурсах часто пересекаемся. Но в самом начале, когда я была зарегистрирована всего пару дней, на мою работу уже обратили внимание... Я как раз болела в то время, сидела дома и почти каждый час просматривала: сколько же у меня баллов и комментариев. Это тешит самолюбие...

На какую технику ты снимаешь?

Nikon D 80, время от времени – на Canon 400 D, 5 D. Объективы – 28-75 мм Tamron и «полтинник». И для портретной съемки, и для репортажной съемки то сочетание объективов и камеры, которое сейчас есть, меня устраивает.

Ты многое уже знаешь и умеешь в фотографии. А что тебе не удается пока совсем, чему хотелось бы научиться? Где «ахиллесова пята» фотографа Алёны Крученюк?

Это компрометирующий вопрос. (Улыбается.) Не могу сказать, что я достаточно хорошо снимаю ню, в этом жанре есть куда развиваться, а я только начала его осваивать. Предметная съемка тоже относится к этому перечню. Но все что сложно – интересно: если что-то не получается – стараюсь скорее освоить!

Алёна, можешь назвать пять заповедей, которые должен знать каждый фотограф?

1. Общайся с моделью, изучай ее, раскрепощай.
2. Контролируй процесс съемки целиком и полностью.
3. Отходи от клише и штампов, экспериментируй.
4. Получай удовольствие от съемки.
5. И не забудь проверять наличие карты памяти в фотоаппарате!

По-твоему, хороший фотограф может быть плохим человеком? Одно с другим как-то связано?

Вполне может. Вообще, понятие «плохой человек» достаточно растяжимое... Оценка «плохой» живет только в нашей

голове. Но почему бы «плохому», с твоей субъективной точки зрения, человеку не быть хорошим профессионалом? У меня есть ряд знакомых фотографов, которые мне неприятны как люди. Тем не менее, они хорошо снимают, пользуются популярностью.

Продолжи, пожалуйста, фразу: «Фотограф - это...

…обаятельный человек, обязательно психолог, открытый, доброжелательный, но и строгий, и дисциплинированный – модель нужно строить. Это целеустремленный человек. Часто даже маркетолог. Но не по образованию, а по складу ума». Ну, если я открою еще какие-то качества, то скорее доберусь до следующей степени успешности.

Тебе нравится, что на проекте InterFotki.ruработы оценивают только пользователи сайта?

Очень. Я не люблю давать свои работы на рецензирование каким-либо именитым фотографам, которые разносят в пух и прах, воспринимая все только через призму своего мироощущения. Каждый человек, который добился успешности – это уже бренд. И он может себе позволить быть необъективным… Выявление технических и композиционных погрешностей – это и полезно, и нужно, но грести под свою гребенку – неправильно. Иногда даже до близкого друга невозможно донести то, что хотел показать, а тот, кто будет оценивать заведомо предвзято, тем более этого не поймет.

Последний вопрос: что бы ты хотела пожелать соперникам?

Мне кажется, что в рамках проекта InterFotki важно как можно быстрее откликнуться и разместить работу на миниконкурсе. Как правило, те фотографии, которые попали на первые три страницы, все время в поле зрения. Ну и оригинальность важна – то, за что цепляется взгляд!